【教学内容】
 1、初步掌握正确的演奏姿势、手型和基本指法（如：托、劈、抹、勾、大撮、小撮、按音、花指、揉弦、上滑音、下滑音等）弹奏技法。掌握最基本的节奏型、用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲。
 2、弹奏方法、手型、基本指法进一步熟练和提高，注重手指灵活性的训练，加强左手弹奏方面的练习。
 3、注重出音的音色、弹性及手指的独立性的训练，初步掌握琶音、摇指的正确弹奏要领，加强较音能力的培养。
 4、进一步掌握琶音、分解和弦技法的正确弹奏要领，强调手指的独立性和重心转换以及重心转换时自然过渡的训练。加强各种节奏和速度方面的练习。加强视奏能力的提高和训练。
 5、进一步提高基本功，强调演奏的完整性及音乐的表现力，乐曲演奏时须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求练习。
 
【教学方式】
 ○充分发挥古筝艺术本身的特点，激发学员对古筝的兴趣和热情，培养学员的创造能力和审美能力，让学员在自由、积极和愉快的音乐实践中，自主的感受音乐，真正做到快乐学筝。
 
【教学目标】
 ○培养了学员的坚强意志力和独立意识的能力；
 ○古筝演奏有着无比的艺术感染力，学员在练筝过程中，自然会得到一种美的享受，并建立对美的理想的追求，也有利于去发现美、创造美、表现美；
 ○培养了学员手、脑、眼互相配合以及协调的能力。
 
【课程设置】
 ○少儿、青少年、成人
 
【课程安排】
 ○开课时间：每周2课次，60课次/学期，具体时间见报名时排课。（滚动开班）

古琴

古琴艺术是中国传统文化中独立品格彰显，精神质地厚重，文化内涵丰满的一门艺术。其自我特有的生命品味、人本体恤及精神特质深刻包含了历史脚步的沧桑与生活命运的喟叹。
 
品读古琴，就是品读人本精神的质感与信仰气场的美态。一张琴就是一首生命长河的历史赞歌，也许它沧桑悲苦，抑或它静谧诗意，它的存在完全超越“技”之层面的绚丽华彩，它像个浪漫而深度叩首灵魂的诗人，更多的浸入到“道”之层面的无限探寻，因此它的存在对于整体人本的丰满，对于综合生活的细嚼，对于青春生活的营建，对于孩提心智的浸染都有着潜移默化的影响，一声琴语两声叹，化作生命饱满歌。
 
【教学内容】
 ○讲解古琴的基本结构，形式构成特点。解读古琴的历史与文化内涵。掌握基本的琴学常识及乐理知识。讲授古琴谱子特色及基本指法技巧，教授古琴调弦及诸多琴曲。通过对古琴综合的讲授，使学员在掌握琴曲的基础上，受益于中国传统文化的浸染影响，从而对生活事业有所帮助。
 
【教学方式】
 ○实践理论相结合，以古琴传统“口传心授”的教学方式为基础，以技术练习和琴曲听赏评析为主体，以文化解读和教师示范为手段，进而使学生从技术思维上和文化精神上都能获益。
 
【教学目标】
 ○通过对古琴技术层面的熟练训练与详细解读，使不同年龄段，不同层次的学员熟练掌握琴曲、琴歌的弹奏演唱，通过对文化的解读、道德的培养，使学员逐渐体悟到中国传统文化的美丽精神，从而在生活学习中获益。
 
【课程设置】
 ○少儿、青少年、成人
 
【课程安排】
  ○开课时间：每周2课次，60课次/学期，具体时间见报名时排课。（滚动开班）

琵琶

琵琶被称为“民乐之王”。是东亚传统弹拨乐器，已经有二千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。琵琶声音穿透力强（衰减小，传得远）。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。
 
【教学内容】
 ○教学由零基础至十级均可，分成人教学、青少年教学、幼儿教学三种类型，每种教学类型都有相应针对的教学方法。
 ○成人、青少年均为一对一、一对二精品小班；幼儿为一对一、二小班或三至五人大班。
 ○四级曲目以上（不包含四级），均为一对一教学。
 ○零基础学员，一学期结束后，演奏水平将相当于社会考级二级的水平。此后每学期会有一至二级的进级，视学员的状况而定。
 ○学习教材和进度参考上海音乐学院教学大纲和琵琶社会考级纲要，以上提及曲目级数，均参考琵琶社会考试纲要。
 ○循序渐进，因材施教，开发潜力，加强修养。
 
【教学目标】
 ○掌握琵琶的演奏技能，了解中国音乐，尤其是琵琶音乐的传统和传承。
 ○学习相应的乐理知识，培养学员的自学能力。
 ○传授技术的同时加强艺术的熏陶，使学员善于把握“技”与“艺”的统一与谐和。
 ○提高修养，培养高雅气质与品位，寓教于乐，体会音乐之美，艺术之美，文化之美。
 
【课程设置】
 ○少儿、青少年、成人
 
【课程安排】
  ○开课时间：每周2课次，60课次/学期，具体时间见报名时排课。（滚动开班）

二胡

二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴"，宋代称“嵇琴”。一般认为今之胡琴由奚琴发展而来，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器。它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。
 
二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。唐朝便出现胡琴一词，当时将西方、北方各民族称为胡人，胡琴为西方、北方民族传入乐器的通称。至元朝之后，明清时期，胡琴成为擦弦乐器的通称。
 
意境深远的《二泉映月》、催人泪下的《江河水》、思绪如潮的《三门峡畅想曲》、宏伟壮丽的《长城随想》奔腾激昂的《赛马》等协奏曲等都是其优秀的代表性曲目。
 
本世纪二十年代，二胡能发展成为独奏乐器和华彦钧（阿炳）、刘天华的贡献是分不开的。通过许多名家的革新，二胡成为一种最重要的独奏乐器和大型合奏乐队中的弦乐声部重要乐器。
 

【教学内容】
 ○认识所学乐器的构造特点。
 ○乐理知识启蒙。
 ○演奏技法的讲解。
 ○曲目的练习。
 ○考级曲集辅导。
 ○循序渐进、把握技法、感悟音乐、享受快乐。
 
【教学目标】
 ○了解二胡的结构、选购、保养；了解二胡的历史，通过二胡的学习对中国传统文化有进一步的理解；熟练掌握二胡的演奏基础；能够独立演奏乐曲。
 ○通过学习修身养性、陶冶心智，激发学员去发现美、创造美、享受美。
 ○拉奏二胡能凝思聚神，利于锻炼手、脑的协调能力和丰富的想象力。
 
【课程设置】
 ○少儿、青少年、成人
 
【课程安排】
 ○开课时间：每周2课次，60课次/学期，具体时间见报名时排课。（滚动开班）

笛箫葫芦丝

笛箫作为中国民族乐器中吹管乐器的典型代表，自身具有显著的中国传统文化特色。横吹为笛，竖吹为箫，出现的时代虽有先后，但在中国文化中，它们早已不分彼此。笛声清脆，似晨鸟欢鸣；箫声悠远，如月夜清风。这两种乐器一直备受国人喜爱。
 
葫芦丝是云南少数民族独有的吹奏乐器之一;主要流传于傣族、彝族、阿昌族、德昂族、瓦族及白族等少数民族中,是表年男女表达爱慕思恋之情的乐器,它主要的特点是音色“轻、飘、柔”,曲调柔弱纤细、和谐,可用于独奏和合奏,同时又是一件精美的艺术品,能使人得到美的享受,它深受东南亚及海外港澳同胞的赞赏和高度评价,近年来,更有西欧人称葫芦丝为东方的萨卡斯,葫芦丝已成为中国民乐宝库中的一颗明珠,正闪闪发光。
 

【教学内容】
 ○认识所学乐器的构造特点。
 ○乐理知识启蒙。
 ○演奏技法的讲解。
 ○曲目的练习。
 ○考级曲集辅导。
 ○循序渐进、把握技法、感悟音乐、享受快乐。
 
【教学目标】
 ○了解二胡的结构、选购、保养；了解二胡的历史，通过二胡的学习对中国传统文化有进一步的理解；熟练掌握二胡的演奏基础；能够独立演奏乐曲。
 ○通过学习修身养性、陶冶心智，激发学员去发现美、创造美、享受美。
 ○拉奏二胡能凝思聚神，利于锻炼手、脑的协调能力和丰富的想象力。
 
【课程设置】
 ○少儿、青少年、成人
 
【课程安排】
 ○开课时间：每周2课次，60课次/学期，具体时间见报名时排课。（滚动开班）